謝安琪《偷情的禮儀》

這首歌聚焦在偷情之後要給另一半留些顏面。如果「曾經真相愛」，那麼將自己的所作所爲直接坦白，真的好嗎？「情感的真相/說清比說謊/更狠」，這首歌的回答如是。在這樣的前提下，「如若只想幹愛乾的事」，欺騙就成了必要的禮儀。這就是歌名。

歌詞把欺騙上升到了一種藝術的高度：「欺騙/着重自制(着重入戲)(就像待客)/是藝術一種」，「要/自我修養/至演得可信」。這是多麼大膽的想法。歌詞繼續論證道，「壞事做了/但避忌些/也是種尊重/在背後落毒/身影濛濛朧/打擊/也沒那麼重。」非常細膩，非常值得揣摩。尾奏在漸弱後突強，重複三次「彼此欺哄」，最後落在「夠甜便不痛」。在這樣的關係裏面，彼此都心知肚明，然而用「欺哄」來互相慰藉，只要哄得夠好，那些背叛的痛便可以被覆蓋過去。

謝安琪在一個採訪裏說，這首歌的唱法像是在模仿一個人在鏡前的自語，所以高音位置都用氣聲唱的很輕。這樣的自白幾乎是不能被唱出來的。就連這採訪的評論區，都有人譴責她說：

做媽媽既，就唔應該鼓勵人去偷情。你老公偷情既話，你會有咩感受？
（做媽媽的，就不應該鼓勵人去偷情。你老公偷情的話，你會有何感受？）

這譴責反而印證了這首歌的價值。這首歌的價值就是把違背倫理的真情實感唱出來。想偷情是人之常情，對伴侶忠誠則是社會倫理給人設下的桎梏，人總是在這樣的矛盾中掙扎。這首歌探索的正是打破倫理、又不想傷及情感的一片灰色地帶。很值得品味。

謝安琪上面的採訪裏面提及了整個專輯的故事線，不過我不太熟悉，因此只看這首歌歌詞本身。

吳雨霏《告白》

這首歌展現得更加糾結，沒有《偷情的禮儀》在那大膽的獨白論證之中展現出的某種看開和豁然。

這首歌的出軌似乎沒有到達實質階段，基本只是精神性的：「對他有些意思/甚至想過明晚獨處」，着重在一個「想」上；身體上的接觸看起來也只有「和他擁抱」。但是精神到了這一步，就已經受到了內心強烈的道德譴責：「時候來了/卻想起你的臉」，甚至開始自問「和他擁抱/能否叫做革命」，因此可見主角內心對「忠與貞」的執着程度還是很高的。

在這種糾結底下，主角面臨的首先就是不願意坦白——「看着你帶着童稚的亢奮/坦白會否徹底破壞氣氛」，這一點和《偷情的禮儀》表達的差不多。這也就是這首歌的歌名：這「告白」並不是一般的「告白」，而是坦白自己情感的不忠。

之後主角的因應機制開始使她「自我麻醉」，嘗試說服自己「這一種背叛/無意要你傷心」。最後，矛盾的情感變得無比激烈：在已經不愛伴侶的情況下，還是堅持「飾演你的好情人」，可是心裏已經把「你和他」「接通」，想象面前與自己纏綿的不是對方，而是那個「應否叫做外遇」的他。

主角的性格被展現得非常隱忍。自始至終，她看起來沒有做什麼出格的事情，在身體上仍然對伴侶忠貞，仍然「愛你亦同樣體貼你」，然而內心早已經歷了驚濤駭浪。這種心聲恐怕是最「醜陋」、最難以坦白的，甚至比身體的出軌更加難以坦白。這就是這首歌情感細膩之處。如果說《偷情的禮儀》側重的是偷情者和另一半的博弈，那麼《告白》中的「廝殺」則完全在出軌者自己的心中。

梁靜茹《第三者》

這首歌的視角不太一樣，是從被背叛者的視角寫的。寫得很豁達。

第一段主歌是寫給背叛自己的男孩：「就算變心了/也非罪不可赦」。第二段主歌則是寫給第三者：「Hey女孩你聽着/所有愛情都有競爭者」，暗示着背叛中亙古不變的定律：如果他爲了你背叛我，難道他就不會爲了別人背叛你嗎。副歌則是強調「我們之間的困難/在她出現之前就有了」，「把過錯讓她去揹着/那是不對的」。

梁靜茹歌詞一般都比較直白，不太需要深入挖掘。不過，這首歌的矛盾，其實暗藏在主角理性的認識和情感的不能接受之間的衝突。「我知道這一切不是她的錯，我知道我們早就有問題了，我知道這一切都是不可避免的」，這是主角的理性的認識。如果只讀歌詞文本，似乎會覺得被綠之後這樣想，也太能看得開了。當然，歌詞也提到自己「憤怒」，「我人生因此有曲折」，但似乎沒有說太多。然而被背叛之後，那種情感上的悲傷、痛苦、無法接受，其實是從旋律和梁靜茹的演繹之中傳達出來的。詞與曲之間的落差，就是這首歌的張力所在。

梁靜茹似乎很擅長這樣寫歌。還有一首《愛你不是兩三天》，歌詞寫的是很悲傷的、失戀之後懷念舊情人的事，但是光聽曲和唱卻似乎很歡快。這就營造出一種藝術張力。

徐佳瑩《到此爲止》

這首歌比較獨特，「我」是被背叛的，但是似乎同時自己也出軌了。寫的是一種有毒的親密關係。

我明知道對方已經出軌，卻還是和對方在一起：「我有妒忌的體質/卻把原諒的權利/當成恩賜」。這一點是明確的。

這首歌副歌的「各有各的天地，依然相互凌遲」，容易理解爲雙方都出軌了。以及結尾的「不再做愛情的污點證人」，污點證人是犯罪之後爲國家機關作證贖罪的人，那似乎意思就是「我」也犯過罪——出過軌，但是我用容忍你的出軌來贖我自己的罪。不過「我們的寂寞/變成兩個層次/當我自言自語/你是她們朗誦的詩」，這幾句，就有點不好理解。對方當然是不斷地出軌，因而纔能有複數的「她們」。那「我」呢？如果「我」也出軌了，爲什麼「我」是「自言自語」呢？也許「我」只是精神出軌，因而「自言自語」，就像《告白》那樣？此處我並不敢妄下定論。

徐佳瑩寫的詞會有這種問題，用的意象和措辭我認爲時而會有些牽強。但總體的故事還是看得出的，情感也很到位很深刻，而且唱的很好。我還是喜歡她的。

曾軼可《三的顏色》

因爲曾軼可的流派屬於獨立音樂，這首歌的結構體例更加自由，更像一首詩。這首歌終於從第三者的視角來寫了。

沒有源頭 沒有電流 沒有位置夠 我是第三盞燈
沒有醒透 沒有入喉 沒有人帶走 我是第三杯酒
沒有入口 沒有電梯 沒有門把手 我是第三號樓
沒有名份 沒有開口 沒有人停留 我

第一段寫的是第三者的「沒有名分」，沒有地位。比喻都很獨特，「第三盞燈」，「第三杯酒」，「第三號樓」，個人最喜歡的還是「沒有入口/沒有電梯/沒有門把手」的「第三號樓」。

之後一段很輕的間奏，繼續說

我 沒有 名字
我 沒有 念頭
這 沒有 結果

但最後話鋒一轉，

但愛沒有盡頭

雖然名不正言不順，但是情感是真實而難以遏止的。

後面四段，用四種顏色來寫第三者的感悟。

第三的顏色是白色 它代表我愛你不求什麼
我們相遇時其實就是分開時
我們擁有時就到了失去時

這裏面有一種很深刻的哲學思想，類似於《富士山下》的「要擁有必先懂失去怎接受」。

第三的顏色是黑色 它代表我的愛是不被原諒的
請你不要原諒我 一定不要原諒我
因為我愛你我愛你我愛你 並沒有錯

第三的顏色是紫色 它代表這故事是浪漫的
如果開始是浪漫的 過程是浪漫的
那麼結束時再悲傷再悲傷它也是浪漫的

第三的顏色是紅色 它代表幸福和痛苦都那麼深刻
你是如此特別 如此特別 被你傷害 竟留下幸福感覺

這是第三者爲自己的辯護，爲自己的情感的辯護，爲開始和過程中的真實的浪漫體驗的辯護。這種辯護是很難開口的，但一旦開口又是很難讓人否認的。

是啊，到底有什麼愛會是錯的呢；如果浪漫的愛情是我們追尋的東西，那麼與誰完成這一追尋爲什麼又那麼重要呢。人到底爲什麼要愛呢，愛了爲什麼要廝守呢。爲什麼人的心總是否定它過去的自己呢，爲什麼這個世界的溝壑總是使它格格不入呢。